这番话,捧得极高,几乎到了肉麻的地步,其中夹杂的那股实实在在的焦虑和急於搭上快车的迫切,也是赤裸裸的。
开车的王明面不改色,仿佛戴著耳塞。
后座的陆昊脸上掛著得体的微笑,適时点头,充当合格的背景板。
王薇则悄悄从后视镜里瞥了老板一眼,心中暗自咋舌:这位任总为了拉关係表忠心,真是把身段放到黄浦江底了。
姜宇心如明镜,任忠伦的焦虑绝非表演。
上影集团作为老牌国有电影企业,歷史悠久,家底厚实,但在近年市场化浪潮和好莱坞大片的双重衝击下,传统体制的弊端日益凸显,反应迟缓,创新不足,曾经的优势正被一点点蚕食。
眼睁睁看著追光这种“新物种”凭藉全球化视野、顶尖技术加持和灵活凶悍的市场打法迅速崛起,而上影在前几波合作中几乎没捞到什么核心好处,这种被时代甩下的恐惧感是切肤之痛的。
他今天摆出这副近乎“諂媚”的姿態,核心诉求只有一个:无论如何,必须挤进《环太平洋》这艘即將起航的巨型航母,在追光这首巨船中占据一个不可替代的席位,绝不能再被排除在核心圈层之外。
“任总言重了,实在是捧杀。”姜宇语气平和,脸上既不张扬也不过分谦卑的微笑,“追光能有今天这点微不足道的成绩,离不开国內各位前辈、同仁一直以来的支持和包容。中国电影市场就像这黄浦江,水面宽阔,水深浪急,绝非一两条船能独占风光。大家各有所长,同舟共济,才能航行得更稳更远。上影是这条大江上的百年航船,底蕴深厚,根基牢固,我们始终怀著最大的敬意,也始终敞开著合作的大门。”
这番话,堪称外交辞令的典范。
既没被高帽子戴晕,也没把门关死,充分肯定了对方的歷史地位,表达了持续合作的开放態度,但关於《环太平洋》的具体合作,一个字没提,留下了充足的想像和谈判空间。
任忠伦眼中精光一闪,知道眼前这位年轻人远比自己预想的更加沉稳、老练,也更有定力。
他哈哈一笑,知趣地不再穷追猛打,顺势將话题转向了文化风向、近期重要的电影节展活动、以及他对暑期档电影市场的预判分析上,语气熟稔,信息量密集。
车子穿过陆家嘴金融区的摩天楼群,掠过巍峨的东方明珠塔,驶过外滩那片见证了百年风云的万国建筑博览带,最终拐进了透著浓郁市井气息的老城厢,停在“上海老饭店”金字匾额的古雅建筑前。
细雨中的老饭店,灯笼在檐下微微摇晃,与湿漉漉的青石板路相映成趣,隔开了外界的喧囂,自有一番沉淀了时光的静謐与雍容。
身著墨绿色锦缎旗袍的服务员盈盈引领下,一行人踩著老旧柚木地板,来到二楼一间名为“沉香阁”的包间,推开门,一股清雅淡远的檀香混合著上好龙井的茶香便幽幽袭来。
圆桌旁已经坐了两位客人。
主位上是一位年约六旬的老者,头髮梳得一丝不苟,根根银髮都透著严谨,戴一副细细的金丝边眼镜,面容清癯,正是上海戏剧学院的韩正明院长。
他旁边坐著一位五十多岁的中年男子,面容敦厚,眉毛很浓,是上海美术电影製片厂的金国平厂长。
“姜总,大驾光临,蓬毕生辉啊!”韩院长率先起身,笑容温和而富有感染力,主动伸出手。
“韩院长,金厂长,两位前辈久候了,飞机略有延误,实在抱歉。”姜宇上前与二人依次握手,態度恭敬而不失从容自信。
金国平握手时显得更为用力些,手掌有些粗糙,眼神热切:“姜总,久仰大名!总算见著真人了!比杂誌上看著还精神!”
任忠伦哈哈笑著,熟练地扮演著牵线搭桥和活跃气氛的角色:“都是自家人,不讲虚礼!韩院长今天可是推掉了一个部里的学术评审会专程赶过来的,金厂长也是从厂里一堆火烧眉毛的麻烦事里硬挤出时间。大家能坐到一张桌子上,那就是缘分,都是为了咱们中国电影文化事业更好的明天嘛!坐,快请坐,咱们边品尝正宗本帮菜,边畅所欲言!”
眾人依序落座。
任忠伦自然是东道主位,姜宇被让到主宾位,与韩院长相邻,金厂长在另一侧,王薇和陆昊则坐在下首方便记录和服务的位子。
精美的本帮菜餚开始如画卷般徐徐展开,初始的话题自然是围绕眼前这桌盛宴展开。
任忠伦不愧是资深老饕,对每道菜的选料、火候、掌故乃至与之相关的上海滩軼事都能信手拈来,讲得妙趣横生,席间不时爆发出会心的笑声。
韩院长则从本帮菜的“浓油赤酱”谈到海派文化海纳百川、中西合璧的特质,引经据典。
金厂长话不算多,吃到那口地道的红烧肉时,满足地眯起眼睛,长长喟嘆一声。
几杯温得恰到好处的绍兴花雕酒下肚,肠胃暖了,气氛也更加活络融洽。
任忠伦看火候差不多了,给韩院长使了个眼色。
韩院长会意,用餐巾优雅地拭了拭嘴角,看向姜宇,语气诚恳而直接。
“姜总,我虚长几岁,就不绕弯子了。今日冒昧前来,一是久闻姜总青年才俊,缔造追光传奇,心嚮往之,愿结交俊彦;二来,也是代表上戏这所艺术学府,向追光这位行业標杆取经学习,更是寻求未来深度合作的可能。”
他略作沉吟,组织语言,继续道:“不瞒姜总,当下国內的艺术院校,尤其在表演人才的培养上,普遍面临一个现实困境:学院內经典、系统的表演训练体系,与瞬息万变的市场需求、特別是与国际顶尖电影工业的实践標准之间,出现了令人忧虑的脱节。然而,一旦进入《环太平洋》这类高概念、重特效、快节奏的国际化大片剧组,面对无处不在的绿幕、复杂的动作捕捉系统、以及好莱坞高度工业化、分工极其细致的拍摄流程,很多优秀的孩子会產生巨大的不適应感,甚至茫然无措,学校里打磨多年的技艺,一时不知该如何施展。”
他推了推眼镜,目光变得更加锐利和清醒:“我观察到,追光近年的项目,无论中美合拍还是自主开发,对演员的要求呈现出鲜明的国际化和专业化趋势。贵公司在演员遴选上,似乎並未囿於北电、中戏这两所传统王牌院校的门户”之见。王智、朱一龙、张晋,背景各异,却都在追光的项目中找到了合適的位置,绽放光彩。这充分说明了姜总唯才是举的魄力与精准眼光。我们上戏在表演教学领域深耕数十载,底蕴与实力有口皆碑,也为中国影视舞台输送了无数中坚力量。但在对接最前沿的电影工业资源、为学生创造顶级实践平台、让教学成果更快接受市场检验方面,相比地处bj的那两所兄弟院校,我们確实存在一些客观上的不便与滯后。这,也是我今天坐在这里的原因。”
韩院长这番话,说得坦率、实在,且极具水平。
既点明了核心问题,巧妙地恭维了对方,又清晰阐述了己方优势与核心诉求,姿態不卑不亢,诉求合情合理。
“韩院长自光如炬,指出的確实是行业痛点,也是我们作为內容生產者时常思考的问题。”
姜宇点头表示认同,放下手中的瓷杯,“追光在演员选用上,始终坚持一个核心原则:適配性至上。角色的灵魂需要什么样的演员来赋予,我们就寻找什么样的演员。院校背景、师承关係,是我们全面了解演员成长轨跡的一个维度,但绝非决定性因素,更不是门槛。与国內顶尖艺术院校建立长期、稳定、深入的战略合作,一直是我们公司人才战略中极为重要的一环。”
他略作思考,提出了一个系统化的合作方案:“您看这样是否可以:由追光影业与上海戏剧学院联合发起,共同设立一个追光—上戏未来演员菁英计划”。这个计划可以是一个多层次、立体化的合作体系。”