舒文小说网

第九章 宦官专政的明朝2（第1页）

第九章宦官专政的明朝（2）

社会进步与文学成就

1。明代书法

明代的书法艺术，主要崇尚帖学。前期宋克、宋璲、宋广的草书、楷书直接承元人，成绩显著。皇家倡导以二王（王羲之、王献之）楷书为范本，由沈度、沈粲兄弟为主要代表的书法家形成与宫廷院体画相对应的“台阁体”。

中期，即吴门画派活跃的成化至嘉靖年间，江浙一带，尤其是苏州地区的书法创作日益繁荣，出现了祝允明、文徵明、王宠等一批杰出的书法家，当时有“天下书法皆归吾吴”（《艺苑卮言》）之说。号称吴中三大家的祝、文、王等文人，在李东阳以及同里的吴宽、王鏊、李应祯、徐有贞、沈周等人书风的影响下，上追晋唐古风，突破“台阁体”束缚，形成了个性鲜明的风格。

明晚期草书之风大盛。在前期陈献章创制束茅代笔的“茅龙书”引导下，徐渭豪放不羁的狂草继之，张瑞图之峻峭，黄道周之伟岸，倪元璐之放逸，王铎之腾挪……折射出大动**时代人们的心态与创造力。在名震一时的“四大家”董其昌、邢侗、张瑞图、米万钟中，主张“字须熟外生”的董其昌声誉最著，他追求平淡古朴的书品与画风，对于明末一直到清代中叶都有着很大影响。

2。明代绘画

明代的绘画艺术，最主要的特点是画派纷呈，名家辈出，大体可以归结为以两宋画院风格为代表的院体画和以元代黄公望、吴镇、王蒙以及倪瓒为代表的文人画两大传统的发展变异。明初在相当一段时期里，追求雍容华丽和雄劲阳刚的“院体”与“浙派”占据了画坛的主导地位。而直接承继元画的文人画传统，一直到明代中叶，才随着新经济因素的发展与文人个性意识的自觉，逐步取代了“院体”的主流地位。明代末年出现了流派纷呈、名家辈出的局面，这与皇权的衰弛、城市的繁荣以及“实学”的兴起不无关系。经晚明董其昌的倡导，使文人画日益成为创作的时尚。明末，传教士的来华，带进了西方古典主义的油画、版画及其他工艺美术品，促使了中国艺术家对中西美术进行比较和对西画方法的斟酌去取。

3。明代家具

明代家具是中国家具史上的一个顶峰，是中国家具民族形式的典范和代表，在世界家具史上也独树一帜，自成体系，影响深远，占有重要地位。明代家具多用南洋进口的优质硬木，诸如黄花梨、紫檀木、红木、铁木、杞梓木等，质地坚硬，色泽柔润，纹理优美，据说很多是明初郑和下西洋时带回中国的。明代家具的艺术特点是：造型简洁，加工精细严谨，显得精致高雅，比例合度，整体与局部、局部与局部很和谐；尺度科学，符合人体功能要求；种类多，造型丰富；重点装饰，少而精。具有很高艺术水平的明代家具，对中国乃至世界家具艺术的发展都产生了深远影响。4。明代瓷器（图1-9-8-4）

明代制瓷业以景德镇为中心获得了杰出的发展。主要成就是：景德镇瓷胎继续沿用了元代的“二元配方法”，创造了“脱胎”瓷器。石灰碱釉基本形成，发明了吹釉法，釉下青花术普遍发展起来，它不但是景德镇，而且成了全国瓷器生产的主流。在低温釉基础上发展起来的各种釉上彩，达到了比较成熟的阶段，成化（1465－1487年）时期还开创了釉下青花和釉上斗彩相结合的新工艺。单色釉技术有了较大提高，永乐、宣德时期的铜红釉，充分显示了明代窑工的高超技艺。除江西景德镇外，福建德化的象牙白，山西晋南的法华三彩，也都反映了明代制瓷技术的杰出成就。景德镇和法华三彩采用牙硝为助熔剂，是一项重要贡献。明代还发明了阶级式龙窑和倒焰式馒头窑，为提高热利用率，改善烧成条件和产品质量，创造了良好的条件。

5。明代金银器

明代金银首饰业比之前代有重大发展，出现了花丝工艺。花丝工艺是用很细的金银丝编织，堆垒成首饰，其上再镶嵌珍珠宝石，显得玲珑剔透，珠光宝气，非常精细华贵。北京宫廷内府有花丝生产，明十三陵定陵出土的金冠、凤冠就是内府所产。金冠是用极细的金丝编织成的，上有二龙戏珠装饰，外表简洁，装饰精巧，工艺精细。凤冠除用花丝镶珠工艺外，还用点翠工艺装饰，点翠即贴鲜明的蓝绿翠鸟羽毛，龙凤呈祥，金碧辉煌，珠光宝气，异常华贵。明代的宫廷金银饰物，器皿还有金花钗、双鸾金簪、金壶、金爵、金盏、金碗、金盘、金匙、金盂、金粉盒等，大多镶嵌珠玉，表现出精致豪华的皇家气派。

6。明代珐琅器

掐丝珐琅工艺早在元代就已传入我国，但直至明朝才得以发展，尤其是在景泰年间达到顶峰，后来人以此时之制品为标准，称之为景泰蓝。掐丝珐琅工艺有几道主要工序，即先做金属胎，一般采用铜胎，再将金属丝做成花饰图案烧焊或胶粘于胎上，形成框格样的凹陷，然后将珐琅釉药填充其间。经烧制后使珐琅熔化至完全透明并略带蓝色或绿色。如果在熔融时再加入用于着色的各种金属氧化物，就可制成各色珐琅。经过多次烧制和填充珐琅料，再经过打磨等处理，就成为景泰蓝工艺品。明朝时制造的景泰蓝品种扩大，既实用又美观。明代掐丝珐琅器专门由御用监承担管理烧造，以满足皇家的广泛需用。现存品种有炉、盏、瓶、盒、轴头、蜡台、尊等。

7。明代服饰

明代服饰是中国历史上“汉官威仪”的集大成者。明初废弃了元朝服制，并根据汉族人民的习俗，将服饰制度作了重新规定，这就从指导思想上确定了明代服饰要恢复与体现汉官威仪——即中国汉民族的古制、封建的等级与尊卑贵贱。明代对帝后、文武官员、庶民服饰的样式与尺寸、衣料、帽顶、绣样、色彩，乃至鞋履都有严格规定，因为服饰最能“辨贵贱，明等威”。但随着时间的推移，晚明万历以后，明人的服饰发生了剧烈和显著的变化，显现出绚丽多姿的风采，妇女的着装与衣饰，更是争奇斗艳。这一时期，男子的巾帽主要有乌纱帽、网巾、四方平定巾及六合一的统帽等；妇女的服饰主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。可以说，“美”入民家是明代服饰文化最为突出的特色和引人注目的社会风尚。

8。明代漆器

中国漆器工艺历史悠久，源远流长，特别是到明代，漆器工艺发展达到了顶峰，无论是品种、技术都有长足的发展，并出现了总结漆器工艺技术的专著以及一批著名的能工巧匠。在明代还出现了中国古代惟一现存的一本漆艺专著——《髹饰录》。该书由明后期漆艺大师黄成所著。它全面地介绍了中国丰富多彩的漆艺品种及其历史，以及中国古代各种漆艺的装饰手法，为后人进行漆艺创作开辟了广阔的道路。中国古代漆器工艺的不断发展，不仅为我们留下丰富的遗产，而且还传播到全世界，先是东亚、东南亚，继而是西欧及北美。世界上一切制造漆器或用其他材料摹仿漆器的国家，无不或多或少受到中国的影响。但中国的能工巧匠们也善于吸收他国的长处，尊重别人的成就。这也是中国古代漆器工艺能不断前进，不断发展的重要因素。

9。朱升奉命纂修《女诫》

洪武元年（1368年）三月一日，朱元璋命翰林儒臣修《女诫》。他对翰林学士朱升等说：“治天下者，修身为本，正家为先。正家之道，始于谨夫妇后妃。虽母仪天下，然不可使预政事。至于嫔嫱之属，不过备职事、侍巾栉。若宠之太过，则骄恣犯分，上下失序。观察历代宫闱，政由内出，没有不酿成祸乱的。常言道，内嬖惑人甚于鸩毒。只有贤明之主，能防患于未然，昏庸之主，没有不为其迷惑的。你们为我纂述女诫及古贤妃可以效法的事例，目的在于使子孙知所持守。”朱升等遂奉命纂修。不久，即呈送朱元璋。

10。文学奇葩

明代的小说已达到很高的艺术成就，而且产生了大量的以历史、神怪、公案、言情和市民日常生活为题材的长篇章回小说和短篇的话本、拟话本。其中《三国演义》、《水浒传》和《西游记》，堪称一代巨著。

元明之际文学家罗贯中写成了《三国演义》这部巨作。作者在描写东汉末年军阀混战和三国相争的历史画卷的同时，还用浓墨塑造了许多个性鲜明的人物形象，具有很强的艺术感染力。这部小说长期被人们所喜爱。

南宋以来，在民间就流传宋江起义的故事。在民间群众创作的基础上，施耐庵加工写成了《水浒传》。《水浒传》以极大的热情歌颂了晁盖、李逵、鲁智深、武松、林冲等农民英雄反抗封建统治的武装斗争，描写了他们不同的经历和悲惨的遭遇，以及从个人反抗到聚义梁山，形成强大起义队伍的斗争过程。小说还深刻揭露了封建社会的罪恶和黑暗，挖掘了产生农民起义的社会根源。

《西游记》共一百回，作者吴承恩，是一部积极浪漫主义的长篇神话小说。它把唐初青年僧人玄奘不避艰险，赴天竺（印度）取经的历史，铺陈为小说。《西游记》的基本故事也是先在民间长期广泛流传的。

蒲松龄，山东淄川人，清初著名的小说家。在清朝文化统治的高压下，他借妖狐鬼怪的故事，编写了一部短篇小说集——《聊斋志异》。他在自序中说：“集腋为裘，妄续幽冥之录，浮白载笔，仅成孤愤之书。寄托如此，亦足悲矣。”《聊斋志异》文笔流畅，语言简洁而生动，富有浪漫主义色彩，几百字的短文，能使故事精节波澜起伏，引人入胜。

吴敬梓，安徽全椒人。他所写的《儒林外史》，是我国第一部优秀的古典讽刺小说。他在《儒林外史》里，大力反对封建科举制度和腐朽的官僚政治。在他笔下，“儒林”围绕功名富贵而互相勾结、吹捧、敲诈，礼、义、廉、耻等封建道德一概“绝灭”。这部作品还描写了当时地主与农民生活的两极分化和对立，对封建官僚宣传的“太平盛世”做了绝妙的讽刺。此外，它还有力地揭露和批判了封建礼教的吃人本质，并对下层市民深寄希望和同情，这在当时历史条件下是有进步意义的。

《红楼梦》初名《石头记》，成书于l8世纪，是一部杰出的古典长篇小说。全书一百二十回，前八十回为曹雪芹所作，后四十回是高鹗续写的。

第十章大梦未醒的大清帝国（鸦片战争以前）

清朝是以满族为核心建立的中国最后一个封建王朝。1616年，努尔哈赤征服建州各部后建立了后金政权。1644年清兵入主中原（其间1636年改国号为清），开始了清朝的统治。清朝前期，政治巩固、社会安定，经济、文化都比较繁荣，出现了历史上的“康乾盛世”。但1840年以后，清朝开始走向衰落。

清军入关统一中国